Май 2021 — Новости

29 мая 2021

Отличная новость, для всех фильммейкеров Юга России и Краснодара. В ближайшее время в нашем рентале появится робот для супер точной кино и видеосъёмке, но самой доступной цене в мире! Это не шутка.

Долгие годы мы думали как сделать доступное решение для точной и классной съёмки и при этом доступной по цене каждому. И мы нашил это решение! Первые несколько клиентов смогут получить нашу систему даром, т.е.  бесплатно ,если у вас есть классные идеи!

По всем вопросам пишите нам сюда - https://telegram.me/fidller

27 мая 2021

Друзья, отличная новость, теперь у нас можно заказать 3d печать различных устройств, деталей и многое другое по самой доступной цене в России. Также есть ЧПУ фрезеровка - фанеры, алюминия ( малых форм).

Благодаря тому, что у нас значительный парк оборудования, цены одни из самых доступных в России.

https://3dprint.fidller.com

Мы находимся в Краснодаре

teleram: https://telegram.me/fidller

19 мая 2021

Друзья в связи с постоянно растущими ценами на материалами у нас новости!

Теперь мы готовы продавать не сами тележки, а проект для сборки. В чём особенность?

Как известно цены на алюминий выросли более чем 2 раза, другие материалы тоже растут, поэтому мы приняли решения, продавать не готовые изделия (т.к. цена может быть динамичной и порой не очень выгодной в силу куча коэффициентов на затраты) а только лишь проект.

Также мы можем сделать тележки под ваши требования при этом брать оплату за разработку проекта остальное вы можете сделать либо по месту (фрезеровка, сборка) либо через нас и мы можем найти кто сделает нужные детали, вне нашей студии.

Мы с радостью ответим на все ваши вопросы 

teleram: https://telegram.me/fidller

18 мая 2021


Компания Vazen только что представила анаморфотный объектив 50 мм T2.1 1.8X, добавив сверхширокоугольный вариант к своей линейке полнокадровых анаморфных объективов EF / PL 1.8x. Новый Vazen 50mm T2.1 предназначен для широкоформатных кинокамер, таких как RED Monstro, ALEXA LF, Kinefinity MAVO LF и Z-CAM E2-F8.

Новый 50 мм отличается сверхкомпактной и легкой конструкцией. При весе всего 3,42 фунта (1,55 кг) и длине 5,24 дюйма (13,3 см) это устройство является одним из самых маленьких в мире анаморфных объективов с 1,8-кратным увеличением для полнокадровых камер. Его компактный форм-фактор позволяет легко использовать с камерой на электронном стедикаме.

Vazen 50mm T2.1 1.8x имеет такое же положение фокусировки и диафрагмы, что и 85-миллиметровый объектив, что упрощает включение объектива, в то время как резьба переднего фильтра 86 мм удобна для установки нейтральных фильтров или диоптрий.

Передний диаметр - стандартный 95 мм для монтажа в матовую коробку. Весь объектив изготовлен из алюминия, а независимые кольца диафрагмы и фокусировки объединены с шестеренками 0.8 mod.

Новинка доступна со сменным креплением PL и EF. И крепления, и прокладки можно найти вместе с объективом в жестком футляре Vazen.

Все анаморфные объективы Vazen 1.8x имеют анаморфный дизайн передней части, обеспечивающий маслянисто-гладкое овальное боке, фирменные синие горизонтальные блики, что создает чрезвычайно привлекательный кинематографический вид. Объектив также имеет сверхширокое горизонтальное поле зрения 65 градусов (аналогично 28-миллиметровому сферическому объективу) и расстояние фокусировки 3,6 дюйма от датчика.

Объектив обеспечивает выдающуюся резкость даже при широко открытой диафрагме, которая не имеет себе равных среди других анаморфных объективов PL / EF с аналогичным коэффициентом сжатия согласно Vazen. Компания решила использовать сжатие 1,8x, чтобы сбалансировать анаморфные символы, а также разрешение изображения.

При сжатии 1,8x можно получить кинематографический широкоэкранный формат 2,39: 1 в сочетании с сенсорами 4:3. При соединении с сенсорами 16:9 требуется обрезать гораздо меньше данных (чем 2-кратный анаморфотный объектив), чтобы получить желаемое соотношение 2,39: 1.

Анаморфотный объектив Vazen 50mm T2.1 1.8X в настоящее время доступен для предварительного заказа по цене 8000 долларов США.

17 мая 2021

Когда вы начинаете заниматься более профессиональной графикой, одним прекрасным эффектом является размещение текста за движущимися объектами. При правильном исполнении такой внешний вид значительно повышает качество видео. Есть даже несколько разных способов реализовать это в вашем кадре, чтобы сделать его универсальным. Это не так сложно сделать и сегодня при работе в современном NLE, таком как Adobe Premiere Pro CC, и есть несколько способов сделать это.

Исходя из Storysium , это руководство предоставляет два метода для создания текста за эффектом движущихся объектов. Первый быстрее, но далеко не надежен, в то время как второй, надеюсь, может работать с более широким спектром сцен, не будучи слишком утомительным.

МЕТОД 1: СЦЕНА С ВЫСОКОЙ КОНТРАСТНОСТЬЮ

Чтобы он работал, вам понадобится очень контрастная сцена, где ваш передний план находится в глубокой тени, а ваш фон имеет яркие блики.

Очевидно, ваш первый шаг - создать текст с помощью текстового инструмента. Подготовьте его и разместите там, где хотите, затем установите текстовый слой в соответствии с длиной клипа. Этот метод очень эффектно использует режимы наложения. Параметр «Затемнить» смешивает текстовый слой с чем-то более темным на снимке, что означает, что все элементы переднего плана находятся в тени. Он должен работать сразу.

Однако в этом примере текст идет за всем темным, включая оконные швы. Вы можете много экспериментировать с режимами наложения. То, что одно не работает, не означает, что вы не найдете другого.

Когда это работает, это очень просто.

МЕТОД 2: ВЫЯВИТЬ (REVEAL)

Кажется, что текст выходит из-за объекта в сцене. В этом случае это будет обрыв.

Вы снова создадите текст и сопоставите длину с клипом. Поместите его туда, где хотите.

Дублируйте видеослой и перетащите его на третью дорожку - над текстовым слоем. Оказавшись там, уменьшите непрозрачность до 95%, чтобы вы могли видеть текстовый слой. Выбрав этот слой, вы перейдете к инструментам эффектов и выберите инструмент «Перо» в параметрах маски. Скорее всего, вы захотите увеличить масштаб, чтобы работать более точно. Затем просто нарисуйте красивую точную маску вокруг объекта.

Чем точнее маска, тем лучше будет выглядеть эффект. Это также нужно делать только там, где виден текст. В зависимости от края вы можете уменьшить размытие края, чтобы оно соответствовало более резкому объекту. Просмотр более 100% поможет.

Чтобы заставить маску двигаться, вам нужно создать несколько ключевых кадров. Сделайте ключевой кадр в конце, а затем вернитесь к началу клипа. Переместите и отрегулируйте маску по мере необходимости. Затем прокрутите шкалу времени и внесите изменения, когда увидите, что она погасла. Просмотрите весь клип.

новости, обзоры статьи - https://news.fidller.com магазин, оборудование, статьи - https://fidller.com
телеграм - https://t.me/fidller_com
инстаграм - https://www.instagram.com/fidller_com
facebook - https://www.facebook.com/profshope


15 мая 2021

Новое видео на канале в ютюбе!

Обзор старой игровой клавиатуры для монтажа видео. Возможно? Какие есть преимущества? Скоро будет новое видео где поговорим об идеальной клавиатуре для монтажа видео. Будет большой обзор 

14 мая 2021

Похоже, что Blackmagic Pocket Cinema Camera 6K Pro находится в руках многих фильммейкеров, и они внимательно изучают, стоит ли обновлять эту «Pro» модель. Blackmagic внесла некоторые столь необходимые улучшения по сравнению с оригинальным Pocket 6K, хотя с этими изменениями цена резко повысилась. Если у вас уже есть 6K, выбор также становится намного сложнее.

Флоран Пиовесан из Of Two Lands находится в той группе людей, которым посчастливилось иметь как 6K, так и 6K Pro и собрать отличное видео, демонстрирующее различия и пытающееся ответить на вопрос, стоит ли оно того.

СХОДСТВО

  • Сенсор 6K Super 35 мм
  • Двойной ISO 400/3200
  • Blackmagic RAW
  • Разнообразие разрешений и частоты кадров
  • 13 ступеней динамического диапазона
  • Расположение кнопок и меню

Хотя вы определенно можете увидеть некоторые серьезные физические изменения, на первый взгляд они выглядят практически одинаково. У Pro есть дополнительный вес.

РАЗЛИЧИЯ

  • Pro делает 5-дюймовый экран наклонным и имеет яркость 1500 нит.
  • Pro добавляет 2/4/6-ступенчатые фильтры нейтральной плотности
  • Pro использует более крупные батареи NP-F L-серии
  • Pro имеет дополнительный электронный видоискатель и обновленную батарейную рукоятку
  • Pro имеет дополнительный вход mini-XLR

Меньше всего то, что 6K Pro поставляется с технологией цветопередачи Gen 5 - хотя она пришла к исходной 6K в обновлении прошивки.

ПЛЮСЫ 6K PRO

Вы можете увидеть в разделе различий, где 6K Pro делает шаг вперед. Это огромное улучшение для пользователя, которое на самом деле должно повлиять на удобство использования в целом. Как правило, 6K Pro гораздо проще использовать сразу после покупки по сравнению с оригиналом.

Другой аспект заключается в том, что, хотя 6K Pro физически больше, если учесть дополнительные детали, с которыми вы, возможно, сможете избавиться, например, встроенный в камеру монитор, аккумулятор и фильтры нейтральной плотности, возможно, вам понадобиться меньше дополнительного оборудования


ПЛЮСЫ ОБЫЧНОГО 6K

Эта камера меньше по размеру. Вы определенно можете использовать собственный аккумулятор, монитор, клетку и многое другое, чтобы создать систему, которая могла бы работать лучше для вас. Она более модульная и может использоваться на стедикаме или дроне (но вот тут большой вопрос)

Одна вещь, которую мы не должны забывать, это то, что обычный 6K все еще дешевле примерно на 500 долларов. Кроме того, уже есть доступная экосистема аксессуаров (например от тильты)

Другой момент, сделанный в видео, касается науки о цвете, но с тех пор это было исправлено в Blackmagic Camera v7.3.

ПОКОЛЕНИЕ 4 ПРОТИВ ПОКОЛЕНИЯ 5

Поскольку это было исправлено в последних обновлениях камеры, этот раздел должен служить хорошим объяснением того, что изменилось. При сравнении видео бок о бок вы можете увидеть разницу между поколениями. Вы можете увидеть, как Gen 5 выглядит намного более плоско из камеры. Это может немного усложнить работу, но после настройки есть некоторые преимущества в точности цветопередачи и тона.

Имейте в виду, что эти тесты проводятся с файлами ProRes, а не с Blackmagic RAW. Если вы снимаете BRAW, у вас может быть другой опыт работы с наукой о цвете.

ПОСЛЕДНИЕ МЫСЛИ

6K Pro имеет множество преимуществ для документальной и спортивной съемки, поэтому его стоит обновить. Имея возможность запускать его без доп. оборудования и при этом получать такие функции, как ND и наклонный экран, вы будете намного счастливее. Если у вас нет проблем с изготовлением снаряжения и у вас уже есть оборудование для его сборки, возможно, вам лучше придерживаться обычного 6K.

Какой бы вы выбрали?

телеграм - https://t.me/fidller_com
инстаграм - https://www.instagram.com/fidller_com
facebook - https://www.facebook.com/profshope
больше крутых новостей тут - https://news.fidller.com

Наш магазин - https://fidller.com

13 мая 2021

Слишком много отличных камер для съёмки, слишком много. Теперь мы даже преодолели  барьеры 4K и получили запись в формате Raw и с высокой частотой кадров во всех лучших вариантах. Среди лучших для компактных комплектов - RED KOMODO 6K и Sony a7S III . Два очень разных и очень мощных варианта для кинематографистов, которые хотят обновить свои камеры до новейших технологий.

Кинематографист Гийом Корне взял в руки обе эти камеры для сравнения. Есть о чем поговорить. Мы можем сравнивать размер сенсора, возможные разрешения, частоту кадров, параметры сжатия и т. д. Это просто техническое сравнение. Мы также должны рассмотреть, что одна из них является беззеркальной камерой, а другая - коробочной кинокамерой.

Cornet использует подход, отличный от большинства видеообзоров, и сразу называет победителя: RED KOMODO.

Почему RED побеждает?

  • Более насыщенное и органичное изображение
  • Глобальный затвор
  • Больше кинематографического качества

Тем не менее, Корнет сразу оговаривает это, говоря, что ему нравятся обе камеры, и они являются одними из лучших инструментов, которые он когда-либо использовал. Sony выигрывает, когда дело доходит до стрельбы без экипажа. Дизайн и размер лучше подходят для этого беззеркального форм-фактора. Комодо - победитель коммерческой работы или реального производства. Хотя их можно использовать как взаимозаменяемые, и это несложное правило.

Готовясь к сравнению, Корнет заявляет, что это не научное сравнение. Он действительно старается получить их как можно более равномерно. Для объектива KOMODO использует Canon EF 24-70mm f / 2.8L II, а a7S III использует FE 24-70mm f / 2.8 GM . У KOMODO также есть матовый бокс PolarPro с 2-5 ступенями донгов, а у a7S III - PolarPro 2-5 донгов.

По возможности обе камеры использовали общие настройки. Это означало, что они оба были установлены на 5500K. Видеоформаты были очень разными: RED использовал R3D Raw и IPP2, в то время как Sony использовала S-Log3 в 10-битном формате 4: 2: 2. Редактирование происходило с использованием специально подобранных LUT.

В противном случае кадры сильно не тронуты. Никакой стабилизации и тому подобного. Однако кадры RED были немного теплыми, поэтому баланс белого был изменен. Основное отличие, которое вы можете заметить, заключается в том, что KOMODO имеет датчик Super 35 мм, а a7S III - полнокадровый, и оба используют полнокадровые объективы.

Cornet проходит множество тестов, проверяя общее качество изображения, роль подвижного затвора, замедленную съемку, автофокус и многое другое. Очевидно, что RED выигрывает, когда дело доходит до ощущения изображения и скользящего затвора, но Sony забирает домой разделы замедленной съемки и автофокусировки. Тем не менее, оба респектабельны во всех категориях.

Некоторые другие темы для обсуждения относятся к рабочему процессу. Например, в KOMODO есть процесс калибровки, который необходимо выполнять время от времени. Кроме того, R3D raw очень гибок при публикации. Меню и сенсорный экран RED на самом деле немного проще в использовании, чем на a7S III - преимущество системы, ориентированной на кино. Есть даже приложение для iOS с множеством дополнительных функций.

Здесь не должно быть особых сюрпризов. A7S III намного превосходит свой вес, но во многих отношениях не может сравниться с настоящей «кинокамерой».

Типичный блогерский обзор не о чём, таких увы очень много. Сравнить цены он увы не до додумался и смотреть материал по факту...

Что вы думаете о сравнении?


телеграм - https://t.me/fidller_com
инстаграм - https://www.instagram.com/fidller_com
facebook - https://www.facebook.com/profshope
больше крутых новостей тут - https://news.fidller.com

Наш магазин - https://fidller.com



12 мая 2021

Цветовая грейдинг - это высокотехнологичный процесс. Обычно задействовано несколько LUT, несколько осциллографов, которые нужно проверить, цветные диаграммы, если вы правильно настроили, и это просто для получения красивого, контрастного и точного изображения. После этого начинается самое интересное. Творческие оценки - это когда вы можете расширить границы цвета и придать отснятому материалу уникальное ощущение - подумайте о зеленом оттенке в «Матрице» .

Фильммейкер Айдин Роббинс хочет сосредоточиться на творческой стороне цветокоррекции. В частности, он демонстрирует семь различных приемов для Premiere Pro CC . Пара этих советов может расширить ваш набор инструментов для кинопроизводства и максимально эффективно использовать отснятый материал.

1. ДЕНЬ ЗА НОЧЬ

Сделать день вместо ночи - это особый подход, при котором вы можете сделать его похожим на ночь, даже если вы снимаете днем. Это было очень распространено с пленкой, так как обычно требовалось много света, чтобы даже получить  ночные кадры. Съемка днем и применение этого типа градации создали этот эффект, и если вы обратите внимание на классические фильмы, вы можете заметить, что эти темно-синие сцены на самом деле являются дневными съемками!!!

Для этого вам нужно уменьшить экспозицию, а затем снизить цветовую температуру, чтобы добавить больше синего. Результаты станут очевидными довольно быстро, и вы можете настроить это так, как вам больше нравится.

2. НЕНАСЫЩЕННЫЕ ПУРПУРНЫЕ.

С цифровыми камерами и сжатием вы можете увидеть некоторые артефакты на некоторых кадрах. Удивительно много времени, когда вы видите, что он на самом деле имеет фиолетовый оттенок. Просто обесцветив фиолетовый, вы действительно сможете значительно очистить отснятый материал.

3. ОБРАТНЫЙ HSL SECONDARY

Инструмент HSL Secondary позволяет вам выбрать определенный диапазон цветов, а затем применить настройки только к этому диапазону. Это очень полезно для выставления оценок. Этот трюк относится к тому, как вы можете сделать и обратное. В результате вы измените все, кроме выбранного диапазона. Скажем, если вы хотите изменить весь фон, но не тона кожи, вы можете выбрать тона кожи в HSL Secondary, а затем инвертировать выделение, чтобы захватить все остальное.

4. ГРАДИЕНТЫ

Создание дополнительного тонкого контраста в кадре - отличный инструмент для фокусировки на объекте. Это может означать затемнение переднего плана или возвращение слишком яркого неба. Для этого вам нужно создать маску в Lumetri. Измените размер и перетащите, чтобы покрыть область, на которую нужно воздействовать градиентом. Затем уменьшите экспозицию и нанесите толстое перо на край маски. Простой градиент, и вы можете настраивать его сколько угодно.

5. ПОДДЕЛЬНЫЙ ТУМАН

Хотите атмосферный эффект, не таская дым-машину? Поддельный туман здесь! Это возможно с Lumetri Color. Добавьте маску к клипу, чтобы изолировать его от одной части кадра, например, до верхней части. Теперь вам нужно значительно уменьшить контраст и насыщенность. Также попробуйте ползунок Highlights. Смотрится относительно неплохо, учитывая минимальные усилия. На самом деле вы захотите свести к минимуму использование или использовать его как способ улучшить существующие туманные условия.

6. ВОСХОД / ЗАКАТ

Иногда настоящий закат или восход солнца не такие великолепные, красочные, как вы надеялись получить. Если вы добавите немного больше возможностей для цветокоррекции, вы сможете добиться этого. Один из способов сделать это - перейти к цветовым кругам и добавить немного красного или оранжевого цвета к вашим бликам. Причина глобального изменения заключается в том, что если бы свет действительно был того же цвета, вы, вероятно, заметили бы влияние на остальную часть сцены. Или, если вы действительно хотите сделать это просто небом, вы можете использовать другую маску с заостренным краем, чтобы выделить только небо.

7. ОДИН ЦВЕТ

Сильно стилизованный эффект становится монохромным и выбирается один цвет для размытия сцены. Одна из причин, по которой Айдин делает это, - это ночные снимки, когда несколько источников света могут иметь разную цветовую температуру и портить общий вид. Чтобы добиться этого эффекта, вы начинаете с полного обесцвечивания клипа. Тут есть статья как работать с разными источниками света - https://news.fidller.com/rabota-so-svetom-raznoy-tsvetovoy-temperatury/

Затем перейдите к кривым RGB и выберите цвета, которые вы хотите добавить обратно. Синий - это фаворит, который можно добавить на ночь, а затем убрать немного красного, чтобы добавить зеленый / бирюзовый.

Если вы хотите исправить некоторые области, вы можете продублировать слой, а затем использовать маску, чтобы изолировать рамку и удалить эффект. Вы также можете пойти другим путем и использовать маску, чтобы применить эффект только к одной области.

Это несколько простых и забавных приемов, которые вы можете использовать прямо сейчас. Есть ли у вас какие-нибудь собственные хитрости?

телеграм - https://t.me/fidller_com
инстаграм - https://www.instagram.com/fidller_com
facebook - https://www.facebook.com/profshope
больше крутых новостей тут - https://news.fidller.com

Наш магазин - https://fidller.com

11 мая 2021


Съемка видео с движущегося авто может быть чрезвычайно опасной (особенно если нет страховки у оператора). В низкобюджетных фильмах/клипах режиссер сидит в открытом багажнике или опасно высовывается из окна (говорят статистику по несчастным случаям со съёмок активно скрывают). Это ужасно!

Но если вы читаете наши ресурсы например news.fidller.com и подписаны наши соц. сети, знаете что есть более простые и надежные решения, которые могут быть безопасны для всех.

В этом видео видеооператор Закари Гай проделал большую работу по созданию автомобильной камеры для погони. Он спроектировал, изготовил и протестировал прицепное устройство для своей установки, которое включает в себя стабилизатор серии DJI Ronin для плавной видеосъемки.

Среди важных факторов, которые необходимо учитывать при создании установки, является возможность удаленного управления установкой для камеры и просмотра изображения в реальном времени. В комплект входит стабилизатор Ronin-M для устойчивости. Тем не менее, неровности дороги не полностью компенсируются стабилизатором, поэтому Захари имеет изоляционную пластину, встроенную в установку, чтобы минимизировать тряску.

Основная дизайнерская работа - это крепление между автомобильным фаркопом и креплением камеры. Он занимается проектированием с помощью cad программ (ссылка) .

Это относительно простая конструкция с парой шарниров и монтажными отверстиями для подсоединения к сцепному устройству прицепа. Затем есть кронштейн, который можно установить в двух положениях и закрепить несколькими болтами. Имея несколько отверстий, он может легко закрепить демпфер с помощью крепления Ronin, используя несколько точек, чтобы убедиться, что он не упадет.

Вся  установка использует некоторые коробчатые трубы. Он использует коробчатые трубки 2 x 2 дюйма и 1 3/4 x 1-3 / 4 дюйма. На самом деле у него есть некоторые инструменты, чтобы исправить это, так что это может вывести его за пределы сферы действия обычного пользователя. Хотя, возможно, вам удастся найти друга-инженера, который сделает свое дело или заказать это на нашем сайте.

Он сваривает вместе два разреза под углом 45 градусов. Это прочная установка. Но когда он был закончен, он почти идеально вписался в сцепное устройство прицепа. И это могло даже поддержать весь его вес в качестве доказательства. Затем, просто используя несколько болтов, он мог настроить Ронина и заставить его хорошо выглядеть.

Завершением настройки является настройка камеры. У него есть видеопередатчик HDMI и приемник, подключенный к монитору. Затем у него есть рука, держащая его телефон, чтобы использовать его в качестве контроллера для Ронина. Ronin также имеет дополнительный контроллер для более тактильного управления панорамированием / наклоном.

Когда его фактически вывозят в дорогу для теста, вы можете увидеть некоторые из самых грубых неровностей, но момент стабилизации деформации практически полностью устранил всякую дрожь. Это, безусловно, серьезный процесс, хотя я думаю, что вложение времени и денег в надежную установку для вашей дорогой камеры, чтобы уберечь себя от опасности, того стоит.

Что вы думаете об этой установке? Думаете о создании собственного? Поделиться об этом в наших социальных сетях

телеграм - https://t.me/fidller_com
инстаграм - https://www.instagram.com/fidller_com
facebook - https://www.facebook.com/profshope

источник: Захари Гай